Componer un mensaje impreso

Se deberán elaborar tres mensajes a partir de la composición con textos e imágenes, todos extraídos de las colecciones aportadas por la cátedra en soporte digital (www.fadu.unl.edu.ar/imd). Es necesario conjugar los elementos como resultante de una asociación espontánea, interpretando o imaginando los significados individuales de cada uno de ellos.
Al concluir las experiencias realizadas se seleccionaran y presentaran distintas propuestas.

VÍCTIMA
En mi primer propuesta elaboré un aviso acerca de una línea comercial de rouge femenino. El mismo publicitario está incluido en un diario de actualidad publicado en el mes de Octubre, el mes del “Día de la Madre” en Argentina.Para crear el nombre de la producción cosmética utilicé la palabra "víctima" de la lista enviada y la asocié al término "moda". Con el fin de dar mayor importancia y concluir con el sentido buscado, traduje la frase al inglés.Predominan los colores cálidos, y la figura central junto con la tipografía del enunciado poseen tonos grises.Las imágenes más importante es un recorte del rostro de una mujer, a la cual le resalté la boca, queriendo inducir al lector al tipo de producto a comercializar; y por otro, un par de lápices labiales, "los cuales deberían ser utilizados por una mujer moderna para sentirse bella". Una buena opción para agasajar a la Reina de casa no?

CAPTURA
En mi segunda creación tuve la intención de generar la portada de una página web especializada en la búsqueda de desaparecidos en nuestro país, ya que es una cuestión interesante y por el momento no he visto un sitio que haga referencia a este tema.Para ello utilicé la palabra “Captura” como nombre del sitio, y junto con tres imágenes dí sentido al mismo. La primera es una huella digital que hace alusión a la IDENTIDAD de los individuos reclamados; la segunda una lupa como señal de BÚSQUEDA e investigación; y la tercera un conjunto de gente que representa la FAMILIA de los desaparecidos.
Apliqué considerablemente el color blanco para el fondo y mucho contraste, junto con una tipografía en negrita para generar mayor importancia al título.

LOS RECUERDOS
Para la tercer imagen, ideé un afiche publicitario referente a una película estreno.
Este film trata acerca de una joven que tuvo una infancia oscura, y que transita su adolescencia no de la mejor manera. Fue testigo del asesinato del asesinato de sus padres y actualmente sufre abusos.
Para crearlo utilicé una imagen de una chica triste, dolida, que quiere olvidar, representando a la protagonista. Y a su vez otro conjunto de retratos y escenarios que aluden a esos malos momentos que quiere esfumar y no puede, porque “los recuerdos” la persiguen.
Es una composición con una figura central y núcleos importantes que ayudan a la comprensión del receptor. Apliqué colores sepia y un importante grado de contraste, y tipografía sólo minúscula y de clara lectura.

ESPERO LAS DISFRUTEN, HASTA LA PRÓXIMA!

Finalización TP1

Verificación sobre temas teóricos y prácticos

Resumen e interpretación de la bibliografía TP1

1° Describa y explique las diferencias de un weblog con una página web.

Tanto las páginas webs como los weblogs son fruto de la red, pero tienen características que los diferencian muy bien. No sólo su público es distinto sino también sus estructuras.
Las páginas webs son los sitios digitalizados que están colgados en Internet, y se basan en textos informativos, extensos, con imágenes adjuntas en algunos casos y que tienen como fin dar a conocer datos, brindar información concreta, promocionar productos, publicitar empresas, entre otros.
Si bien poseen diseño y están bien elaborados, son simples y los visitantes solo pueden detenerse a leer y/o informarse.
Un aspecto negativo es que la renovación de las mismas no es muy frecuente, en la mayoría de los casos.
Por el contrario, los weblogs atraen a sus lectores gracias a su periódica actualización. Esto es lo que hace interesante su visita, y lo que los invita a participar activamente.
Los blogs tienen otro tipo de estructura. Poseen una clara personalidad, dada por su creador, definiendo la esencia del sitio.
Están formados por posteos o entradas que aluden a un tema específico, con opiniones y análisis de su autor, el cual incluye una serie de links recomendados para enriquecer el contenido o ratificar el espíritu de la idea presentada.
Los lectores pueden dejar plasmados sus comentarios en cada una de las publicaciones, generar debates, refutar, o bien adherir.
Los weblogers centralizan la información, la seleccionan y establecen los enlaces (links) para un mayor orden e interacción. Son valorados cuando brindan contenidos desconocidos por el visitante y ayudan al enriquecimiento personal y general.
Si bien existen clasificaciones de weblogs dadas por distintas personalidades a través de los años, no son limitantes. Estos sitios poseen un formato flexible, adaptado según los intereses de cada productor. La base es la misma: manifiestos o entradas, enlaces y comentarios externos.

2° Describa y explique las diferencias en los cambios de las tecnologías mediáticas entre la sociedad de masas y la sociedad posindustrial.

A lo largo de la historia se puede percibir que el hombre fue adaptando su vida social y sus ideas a las cosas materiales. Es decir que todos sus actos, tienen una base cultural, marcada por la época en la cual habita y el espacio en el que se desarrolla.
Las tecnologías son generadas por el hombre, y es éste quien las modifica, las actualiza, las hace parte del día a día.
Las mismas han sufrido cambios muy notables, y se puede establecer una gran diferencia. Se hallan las llamadas “viejos medios” que se relacionan con la sociedad de masas, donde se creía que todos debían disfrutar de las mismas utilidades, así como también compartir la misma ideología. A partir de una unidad original convenían hacer reproducciones iguales con el fin de satisfacer a todos con el mismo producto.
Las designadas “nuevos medios” en cambio, son independientes, al igual que la sociedad posindustrial. Se fundan en el pensamiento de construir para cada uno un estilo de vida con múltiples opciones, no algo masivo, sino individual y enriquecedor. Por separado y adaptando las propuestas a sus preferencias los individuos van generando una mejor supervivencia e interacción con el resto.

3° Defina y conceptué las acciones de captura, manipulación, almacenamiento y distribución de información que proponen los nuevos medios.

Captura: esta acción manifiesta el hecho de poder obtener de un sitio web o determinado documento, algún tipo de texto o imagen.

Manipulación: una vez capturado el archivo, podemos transformarlo digitalmente utilizando diferentes medios, como por ejemplo una foto o video.

Almacenamiento: luego de haber sido capturado y/o transformado el documento puede ser guardado para luego ser utilizado o transformado nuevamente.

Distribución de información: las nuevas tecnologías generan un abanico de posibilidades en cuanto a la comunicación, permitiendo al usuario emitir, recibir, intercambiar mensajes.

4° Describa y analice desde el concepto de base de datos en el sitio http://www.thecentralcity.co.uk/ de la bibliografía de la cátedra.

Normalmente se relaciona el término base de datos con un dispositivo tecnológico en el cual podemos concentrar información o elementos múltiples.
Analizando "The Central City", un sitio web interactivo donde se pueden encontrar todo tipo de sonidos urbanos, de infinitas ciudades del mundo; puedo concluir que la base de datos del sitio está formada por los centenares de tonos que el usuario puede manipular y percibir en dicho espacio online.


5° A fin de completar y enriquecer los textos elaborados incorpore un video de youtube en el que encuentre o sugiera una afinidad temática.
(ver http://blog.faqoff.org/2006/05/26/como-poner-un-video-de-youtube-en-blogger/ )

Para finalizar sugiero el video que se adjunta a continuación,

"La Revolución de los Medios" ..

Arte digital

La creación de una obra artistica mediante una computadora y demás herramientas de trabajo, como lo son el Scanner, la cámara digital, la impresora, etc. suele llamarse ARTE DIGITAL.

Este tipo de arte es a veces rechazado por algunos artistas, ya que lo catalogan como una habilidad técnica. Pero en definitiva es arte computarizado, es válido.

Este tipo de creaciones se encuentran manifestadas a través del cine, la fotografía y hasta en los videojuegos.

"LA ÚLTIMA HOJA DE OTOÑO" - Alicia D'Angelica

Para disfrutar de una gran cantidad de obras, te aconsejo visites este sitio ..

http://www.aliciadangelica.com.ar/

¿Qué son .. los MUSEOS VIRTUALES?

A través de Internet se abren miles de oportunidades para realizar actividades desde tu casa, con el simple hecho de hacer un click.
Ahora también se puede recorrer un museo .. SI, UN MUSEO. Es simple, te cuento ..
Mediante una página web, podés introducirte en el mundo del arte. Sin límite de espacio ni horarios.
Ellos contienen una serie de imágenes digitalizadas y explicaciones teóricas de diversas pinturas. Son de fácil navegación, con enlaces y guías. Su renovación es periódica.
Podés consultarlos gratuitamente, conocer y aprender un poco más acerca del arte. Lo interesante es llegar a apreciar obras que se encuentran en otros lugares de mundo, y no son de fácil acceso por otro medio.
Algunas iniciativas de estos sitios corresponden a instituciones públicas y privadas que no disponen de un "museo real" y que han encontrado en esta vía el mejor modo de llegar a un amplio sector público sin comprometerse con un presupuesto que no disponen. Abundan también las que dependen de museos reales y buscan una manera de promocionarse y atraer a nuevos visitantes.


Te invito a dar un paseo .. 3 buenas opciones!

- Museo de Arte
Digital

- Museo Virtual de la
Estética

- Museo de Artistas
Plásticas

Fragmentos

Recorriendo la web de YouTube encontré un video muy dinámico que muestra un recorrido por la historia de la pintura, mediante importantes obras, recreadas por la artista JOAN C. GRATZ.

Ella mezcla colores y líneas finas de los grabados para crear un flujo continuo de imágenes.

Es muy interesante, disfrutalo ..

El diseño ¿ES ARTE?

Esta discución parece llevar décadas, aunque sin dudas no avanza. Muchos opinan que el diseño es arte, y tantos otros se oponen a dicha afirmación. Analicemos ..

Ambos tienen semejanzas formales, son creativos .. pero muy diferentes. Poseen identidad propia.

La creatividad es una capacidad humana que todos tenemos, o adquirimos, en mayor o menor medida, pero no la aplicamos de la misma forma en todos los casos. Por eso se entiente que hay una distinción entre los artistas plásticos, los diseñadores, y los "creativos" en otro tipo de cuestiones y actividades.

El arte se hace preguntas, tiene la necesidad de replantearse lo espiritual y lo expresivo. Cada artista trabaja para sí, buscando transmitir sentimientos o simplemente por placer.

En cambio, el diseño soluciona problemas. Responde a carencias muy diversas y específicas.

El diseñador no posee libertad en todo sentido, sino que debe ajustarse al fin mismo que es satisfacer al mercado. Por eso existen distintos tipos de diseño, y los "creadores" tienen capacidades particulares, adecuadas a su especialidad.

Su función específica es SATISFACER al cliente, pero sin embargo sus creaciones no dejan de ser estéticas.

¿Quién define qué es el ARTE?

En la Cátedra "Introducción a la Historia", la cual curso regularmente en la FADU, indagamos acerca de lo que es el arte.
Existen distintas formas de interpretarlo y por lo tanto, distintas concepciones para una misma palabra.

La titular de la Cátedra, Marta Zatónyi, cita en su libro "Arte y Creación", el cual utilizamos como material de guía, lo siguiente: "La palabra arte es, como cualquier otro vocablo, un producto histórico y social. A pesar de que su significado comúnmente se reduce a un tiempo y a un espacio definidos y bastante estrechos, se lo entiende sólo dentro y desde un determinado horizonte temporal"(1).

En mi análisis, el arte, es un medio por el cual las personas expresan ideas o sentimientos y desean a su vez satisfacer necesidades. Para lograrlo, hacen uso de la materia, la imagen, el sonido.

"Hommage a Grohmann" - KANDINSKY

La Doctora Zatónyi también aclara que "el arte participa en la producción de la realidad .. "(2), es decir que el artista, puede mediante sus obras experimentar y construir múltiples sensaciones, y vivir cosas que en la realidad muchas veces es imposible. Interactúa con dos mundos diferentes, y busca articularlos con su inspiración.

Se pueden señalar dos aspectos respecto del arte. Si bien por un lado limita al observador, que debe tener mínimas aptitudes cognitivas para poder comprender el significado de una obra; también por el otro contiene al autor, y no lo pone evidencia, resguarda sus sensaciones interiores, dando a conocer sólo una parte del contenido.

"El arte no pertenece a todo el mundo; tampoco es accesible a todos.."(3) sólo aquellos que trabajan su percepción, la alimentan, son los que están aptos para entender y disfrutar de la riqueza del arte.

CITAS * Capítulo 1 - "Arte y Creación", Marta Zatónyi, (2007) Bs As ARG - Ed. Capital Intelectual.